Testo e messa in scena: Aurelia Pini Con M.Mungo / I.Ferro B. Brambilla / M.Iacuzio < Torna alle produzioni Seme di mela Dai 2 ai 6 anni Anno 2009 CREDITI Testo e messa in scena: Aurelia Pini Scena: Marco Muzzolon Costumi: Mirella Salvischiani In scena: Benedetta Brambilla e Marta Mungo / Ilaria Ferro e Marco Iacuzio Direzione di produzione: Franco Spadavecchia DESCRIZIONE Tondo rotondo come la terra, come il mondo… Cerchio magico, girotondo di tappeti, cassetti colorati che nascondono segreti, tane di legno, secchi di metallo: come punti cardinali, come porte sul mondo delle cose. Confine senza inizio né fine, sfera magica che accoglie, abbraccia, giostrina delle meraviglie. Come rito che ritorna, come moto dei pianeti, come inverno e primavera. Come aurora e come sera. Lo spazio Uno spazio circolare delimitato da tappetini e cuscini colorati dove i bambini possono trovare un posto per sedersi. Al centro di questo spazio rotondo - il luogo del racconto e dell’ascolto – ci sono un grande piatto colmo di terra (“il mondo della terra”) e due attrici. Lo spettacolo Attraverso il gioco delle attrici dell’esplorare, toccare, sentirne il profumo, reinventare creativamente lo spazio e la materia terra, il bambino riconosce e scopre i meccanismi, i gesti e le emozioni di un “suo” giocare. Un viaggio appassionante nel mondo segreto del “sotto la terra”, dove hanno casa animali piccoli e grandi, dove, nella sua tana, attende l’arrivo della primavera la famiglia DeTopis. Anche un piccolo seme di mela aspetta, nero come l’occhio di un topolino, che nel cuore della terra ha la sua casa piccina, piccina ... e dove attende, con pazienza che qualcosa accada proprio come per ogni bambino, ha bisogno anche lui di tempo per crescere, di amore, di acqua buona e di buon cibo. Un gioco per raccontare ai più piccoli con semplicità che sono una piccola parte meravigliosa di un grande mondo pieno di meraviglie; un mondo di cui prendersi cura, da rispettare, da amare e giocare. Tematiche: natura, crescita, l'attesa Linguaggi: teatro d'attore ORGANIZZAZIONE E DISTRIBUZIONE Francesco D'Agostino Cell. +39 329 29 85 890 | Tel. 02 27 00 24 76 Mail commerciale@teatrodelburatto.it | franz.dagostino@teatrodelburatto.it SCARICA LA SCHEDA DELLO SPETTACOLO DOCUMENTI SPETTACOLO Codice opera SIAE: 887596A Precedente Seguente

Scopri il teatro on demand del Teatro del Buratto: un ricco cartellone di spettacoli online visibili comodamente da casa. SPETTACOLI ONLINE La proposta di spettacoli teatrali in modalità online del Teatro del Buratto è volta a garantire agli alunni, anche se a distanza, la possibilità di continuare a vivere la magia dell’arte teatrale senza rinunciare alla “dimensione spettacolo”, grazie a un adattamento televisivo che abbiamo preparato con riprese video efficaci e dinamiche, realizzate appositamente per questo progetto da professionisti del settore. Siamo consapevoli che lo strumento online non potrà mai sostituire l’esperienza dal vivo di un museo, di un concerto o di uno spettacolo teatrale. A teatro è tutta un’altra cosa, perché l’attore si rivolge a una platea viva, in cui c’è interazione con il pubblico: nasce così l’evento-teatro. Queste proposte quindi non sono “il teatro”, lo sappiamo, ma dal teatro nascono e si muovono, rubano spunti, suggestioni e metodologie; provano a costruire ponti con i ragazzi, con i giovani e con gli insegnanti . Inoltre, lo strumento online offre la possibilità di raggiungere tutte le scuole del territorio nazionale che difficilmente potranno avere la possibilità di vedere questi spettacoli rappresentati nelle loro zone. Due le possibilità di fruizione: 1. La visione in classe dello spettacolo preceduta da una breve presentazione registrata del regista (il prezzo per ogni classe è di € 95,00 ). 2. La visione in classe dello spettacolo preceduta da una breve presentazione dal vivo del regista o di un attore , che condurrà anche un ulteriore incontro di approfondimento alla fine della visione (il prezzo per ogni classe è di € 115,00 ). Solo per la visione dello spettacolo “Nella Rete” , su richiesta per un numero minimo di tre classi è prevista, oltre alla regista, anche la partecipazione di uno psicologo , che interverrà e risponderà alle domande che potranno essere poste direttamente sia dai ragazzi che dagli insegnanti (il prezzo per ciascuna delle tre classi è di € 135,00 ). Nel caso di adesione all’iniziativa di almeno 4 o più classi, il prezzo potrà essere formulato con una proposta ad hoc. Contattaci a: ufficioscuola@teatrodelburatto.it (per scuole primarie e secondarie di I grado) scuolesuperiori@teatrodelburatto.it (per scuole secondarie di II grado) Proposte teatro on-line per le scuole primarie Seme di mela Babebibo...blu! La terra dei sogni Il mio papà è Ulisse Pescatori di stelle Proposte teatro on-line per le scuole secondarie di primo grado Nella rete Il mio papà è Ulisse Proposte teatro on-line per le scuole secondarie di secondo grado Nella rete Janis - take another little piece of my heart

剧场糖浆® 米兰及周边地区 儿童与家庭在儿科医生处方下走进剧场 “剧场糖浆®”现登陆米兰及其周边地区，这是一个面向儿童与家庭的项目，将剧场视为一种“非凡灵药”，能够正面提升儿童与家庭的幸福感，宛如一剂“无副作用的良药”，自童年起便带来愉悦。 从2025年9月到2026年4月，3至11岁的儿童及其家庭可在“剧场糖浆® 米兰及周边地区”网络中，任选28台演出。 该项目始于2021年，源自Silvano Antonelli在意大利艾米利亚-罗马涅大区的构想，由 Ater Fondazione 实施推广。在米兰地区由 米兰社区基金会（Fondazione di Comunità Milano）、意大利罗纳德·麦克唐纳儿童基金会 和 布拉托剧场（Teatro del Buratto） 联合推动，并与米兰市政府合作，获得 伦巴第大区 和 米兰都市市 的官方支持。 “剧场糖浆® 米兰及周边地区”是一个基于剧场与儿科医生联盟的文化福利项目。该联盟荣获三大意大利儿童医学专业组织的认可与赞助：意大利儿科学会（SIP）、家庭儿科医师联盟（SIMPEF）与儿科医生文化协会（ACP）。 “剧场糖浆®”是注册商标项目。 点击此处查看“剧场糖浆® 米兰及周边地区”推广演出节目单 核心理念与运作方式 م从2025年9月到2026年4月，“剧场糖浆® 米兰及周边地区”将提供28场演出，专为3至11岁的儿童及其家庭设计。 在任意一次儿科就诊中，参与项目的儿科医生可为小朋友“开处方”：他们会发放一本包含九张“处方券”的小册子，凭借这些券可在剧场售票处以象征性的每张3欧元价格入场观演。 这本由 Matteo Pagani 以优雅细腻风格绘制插图的小册子，还会像药品说明书一样介绍剧场带来的益处。通过儿科医生签发的“处方”，数百名儿童与其陪同者将在特别关注弱势群体的原则下，一起走进剧场观看演出。 家庭可自主选择参与项目的剧场，并预订座位。 在哪里可以领取小册子： 向您的家庭儿科医生询问他是否参加该项目——他可以给您提供带有代金券的小册子！ 在米兰的 QuBì 网络点 在参与该项目的剧院 参与剧场（米兰及大都会区） 米兰市内： o Teatro del Buratto o Spazio 89 o PimOff 郊区剧场： o Corsico 的 Comteatro（Teatro San Luigi） o Cassano d’Adda 的 TECA（Teatro Cassanese） o Melzo 的 Teatro Trivulzio o San Donato Milanese 的 Cinema Teatro Massimo Troisi o Segrate 的 Ditta Gioco Fiaba / Teatrio（A. Toscanini 剧院 – Cascina Commenda） o Vimodrone 的 Industria Scenica（Everest – Spazio Cultura） 每家剧场将特别为儿童与家庭推出三场演出 总结活动： 将于2026年5月在 Bruno Munari 剧场（内外场地）举办“剧场糖浆® 米兰及周边”终结庆典。此次活动旨在共庆这一历程、共享欢乐，并提醒大家——剧场首先是一个供人相聚、思考、分享与构建社区的场所。 项目目的与价值 “剧场糖浆®”旨在促进儿童在成长阶段的健康与全面发展： 科学研究表明，愉悦体验能减轻压力、焦虑与无聊，从而增强免疫系统并降低成年期慢性疾病风险 此类活动对儿童的身体健康、心理健康、学习能力，以及人际社交与情感技能的培养，均具有显著积极影响 如需更多信息：sciroppoditeatro.milano@gmail.com 如需预订，请直接联系您感兴趣的剧院。 TORNA ALLA VERSIONE IN ITALIANO

< Back Cosa hai in testa? 17 febbraio 2027 ore 10:00 «È normale incontrare momenti difficili ma a ogni inverno segue una primavera.» Previous Next < Indietro Cosa hai in testa? 17 febbraio 2027 ore 10:00 Teatro Bruno Munari Dai 3 anni Natiscalzi DT CAPS TITLE Un progetto di: Natiscalzi DT Regia, coreografia e testi: Claudia Rossi Valli Con la complicità di: Elena Grappi Danza, voce e movimento: Chiara Esposito, Elena Grappi, Claudia Rossi Valli Assistenza artistica/tecnica: Marco Bissoli Elaborazione musicale: Marco Bissoli, Studio SELTZ/SD Factory Lab (RE) Illustrazione originale locandina: Sara Iotti Produzione: Teatro Metastasio di Prato Con il sostegno di: Scenario ETS, Teatro Due Mondi – Residenza per Artisti nei Territori - Faenza, SD Factory Lab (RE) Riallestimento 2026 e distribuzione: Cinqueminuti APS/R.A.D. Un ringraziamento a: Tommaso Monza, Progetto Danza ASD, Silvia Cristofori, Gianfilippo Pirillo, famiglia Monza, famiglia Ross «È normale incontrare momenti difficili ma a ogni inverno segue una primavera.» È la storia di un’amicizia tra due bambine, Ele e Vale, che sono migliori amiche. Una delle due è un po’ speciale, forse diversa da tutti gli altri: al posto dei capelli ha rami e foglie, una chioma magica dalla quale può uscire tutto ciò che immaginano. Le due amiche navigano a vele spiegate sul veliero della loro fantasia, finché un giorno qualcosa cambia: un corvo nero volteggia sopra di loro e, una ad una, le foglie sulla testa di Vale cadono. Cosa hai in testa? attraversa con delicatezza il mondo complesso delle emozioni, per mostrare che è normale incontrare momenti difficili ma che a ogni inverno segue una primavera, sottolineando l’importanza dell’empatia e il ruolo fondamentale che hanno coloro che ci amano nel sostenerci nel nostro percorso di crescita. SCARICA LA SCHEDA < Precedente Prossimo >

«Che cosa è la bellezza, oggi? Chi lo decide? È per tutte e tutti la stessa?» < Indietro Bella, Bellissima! 1 marzo 2027 ore 10:00 Teatro Bruno Munari ArteVOX Teatro, Accedemia Perduta/Romagna Teatri Regia e cura dell'animazione: Nadia Milani Drammaturgia: Beatrice Baruffini Puppets/figure animate: Noemi Giannico In scena: Giulia Canali, Eleonora Mina, Arianna Talamona Tecnico: Riccardo Reina Scene: Alessia Dinoi Costumi: Mirella Salvischiani Musiche originali: Andrea Ferrario Voce Orco: Claudio Casadio «Che cosa è la bellezza, oggi? Chi lo decide? È per tutte e tutti la stessa?» Che cosa è la bellezza, oggi? Chi lo decide? È per tutte e tutti la stessa? Quale punto di vista abita? Da che parte si guarda per vederla? Strega riceve un invito da Orco: un appuntamento a mezzanotte, al chiaro di luna. Lui la trova bella, bellissima. Nella notte Strega s’incammina e sulla via incontra alcuni abitanti del bosco che, però, credono Strega debba usare la magia per essere più bella. Lei ascolta i loro consigli e cambia il suo aspetto. Così diversa, Orco non la riconosce. Lui cerca Strega, quella “con i capelli arruffati, il naso importante e che veste sempre di scuro”. Con un’ultima magia, Strega, torna ad essere quel che era e invita Orco a una cena speciale. Bella, bellissima! è uno spettacolo che tratta un tema sempre attuale che riguarda tutte e tutti e che ci spinge a tornare là, alle origini del non giudizio, quello che i bambini e le bambine naturalmente praticano ogni giorno. Tematiche: autostima, bellezza, giudizio, fiaba Tecnica: teatro di figura, teatro d’attore SCARICA LA SCHEDA < Precedente Prossimo >

«Se Telemaco è presente nella sua attesa, il mondo del padre prende vita attraverso la forza di immagini deformate, trasformate dal suo sentire.» < Indietro Il mio papà è Ulisse 1 dicembre 2026 ore 10:00 e 2 dicembre 2026 ore 10.00 e 20.30 Teatro Verdi Dagli 8 anni Teatro del Buratto Testo e regia: Renata Coluccini Con: Sabrina Marforio, Stefano Panzeri, Cristina Liparoto Luci: Marco Zennaro Direttore di produzione: Franco Spadavecchia «Se Telemaco è presente nella sua attesa, il mondo del padre prende vita attraverso la forza di immagini deformate, trasformate dal suo sentire.» Il mito ci aiuta a comprendere l’oggi, a dare voce e immagine a situazioni e paure dell’animo. Proviamo a guardare il “mito” Ulisse con lo sguardo del figlio. Con lui, chiediamoci perché il padre non torna. Questa è la storia di Ulisse, che attraversa il mare. Questa è la storia di Telemaco che aspetta il ritorno di suo padre, guardando il mare. E il vento e le onde gli raccontano di come suo padre vinse la guerra di Troia, di come è difficile tornare dalla guerra. Dei Ciclopi e dell’arte magica della bellissima Circe, della nave catturata dai vortici di Cariddi. Se Telemaco è presente nella sua attesa, il mondo del padre prende vita attraverso la forza di immagini deformate, trasformate dal suo sentire. Il linguaggio teatrale sposa il linguaggio mitologico nel suo essere innanzitutto esperienza emotiva, percorso di conoscenza dell’individuo, rispetto a se stesso e alla sua relazione con l’esterno, con il mondo, con l’altro. Tematiche: il mito di Ulisse, l’attesa, rapporto padre-figlio Tecnica: teatro d’attore SCARICA LA SCHEDA < Precedente Prossimo >

Scopri la grande Sala Teatrale Bruno Munari: uno spazio di 380 posti a sedere configurabile in varie soluzioni a seconda delle esigenze. La Sala del Teatro Bruno Munari Sala Teatranti Una grande sala teatrale con 400 posti a sede, progettata per poter variare la configurazione grazie ad una gradinata telescopica che permette differenti soluzioni di allestimento (platea ribaltata, doppia tribuna per sfilate, etc.). Dati tecnici: Palcoscenico Altezza palcoscenico: m 1,00 Profondità complessiva: m 9,00 Larghezza complessiva: m 16,00 Declivio: 0% Tipo palcoscenico: legno nero Sipario: elettrico Accesso al palco: scala fissa da retropalco Graticcio Tipo: ferro Graticcia praticabile: sì Altezza dal palco: in battuta m 10,00, utilizzabili m 9,00 Americane luci: 4 motorizzate, come da pianta Stangoni manuali: sì, come da pianta Platea Larghezza: m 16,00 Lunghezza: m 16,00 Larghezza corridoio centrale: m 2,00 Totale posti a sedere: 384 Conformazione della sala: a gradinata su struttura indipendente Quinte e fondale 1 fondale nero, 8 quinte nere, 6 soffitti neri Camerini 3, con bagni e docce dedicati Carico scarico Comodo, da retropalco, accessibile da Via Bovio Video Videoproiettore Epson da 8000 lumen appeso, con sollevamento autonomo Per richiedere informazioni relative alla dotazione tecnica audio-luci, si prega di contattarci al numero 02.27002476, oppure via mail a comunicazione@teatrodelburatto.it . Altro materiale tecnico oltre a quello in dotazione può essere disponibile a noleggio su richiesta, previa verifica della disponibilità nei nostri magazzini o presso fornitori convenzionati. Scarica pianta

< Back Un dono per Lucia 11 Dicembre 2026 ore 10:00 «Perché la vera magia si rivela a chi ha il coraggio di fermarsi, e di ricordare.» Previous Next < Indietro Un dono per Lucia 11 Dicembre 2026 ore 10:00 Teatro Munari Dai 3 anni Pandemonium Teatro CAPS TITLE Di e con: Federico Nava e Flavio Panteghini Supervisione artistica: Albino Bignamini Scenografia: Nicola Bertoli e Olga Mantegazza Costumi: Olga Mantegazza Light design: Nicola Bertoli Voci registrate: Aurora Colnago, Pietro Giavazzi, Federico Piscitello «Perché la vera magia si rivela a chi ha il coraggio di fermarsi, e di ricordare.» Il protagonista della storia è Leo, un giovane corriere intrappolato nella routine incessante di Mamma Lepre, una grande azienda di spedizioni che non si ferma mai. La mattina della vigilia di Santa Lucia, mentre Leo cerca di lavorare come sempre, un piccolo pacchetto bianco cade nella sua pila di scatoloni con un’enigmatica destinazione: “Per Santa Lucia”. Da lì inizia un viaggio imprevisto in cui Leo si troverà a interrogarsi su ciò che ha dimenticato. Un angelo custode laico accompagna Leo nel suo percorso, guidandolo verso l’incontro con strani personaggi, ognuno dei quali porta con sé una piccola scoperta. Lo spettacolo esplora con delicatezza e ironia il nostro rapporto con il tempo e con la memoria. Perché la vera magia si rivela a chi ha il coraggio di fermarsi e di ricordare. SCARICA LA SCHEDA < Precedente Prossimo >

Scopri la nostra programmazione di matinée e spettacoli serali dedicati alle scuole primarie e secondarie. Spettcoli a scuola 1 IL TEATRO DEL BURATTO NELLE SCUOLE Infanzia dai 2 ai 6 anni Storie nel nido Testo e messa in scena di Silvio Oggioni; con Selvaggia Tegon Giacoppo e Gabriele Bajo Tematiche: spettacolo interattivo sulla natura, la crescita, l'attesa Infanzia dai 3 ai 6 anni Cappuccetto Bianco Ideazione e regia di Jolanda Cappi; con Marta Mungo e Benedetta Brambilla Tematiche: lettura, storie, crescita Infanzia e primarie dai 3 agli 8 anni Sopra i tetti... profumo di fiori Testo e regia di Aurelia Pini Con Ilaria Ferro e Marco Iacuzio Tematiche: la natura, le api, il senso di comunità Secondarie dagli 11 ai 14 anni Libri Lib(e)ri Con Marta Mungo o Gabriele Bajo Tematiche: la letteratura, i libri, la lettura, le emozioni Infanzia dai 2 ai 6 anni In riva al mare Testo e messa in scena di Silvio Oggioni; con Selvaggia Tegon Giacoppo e Gabriele Bajo Tematiche: spettacolo interattivo sulla natura e il mare Infanzia e primarie dai 3 ai 7 anni Il baule di Natale Testo e regia di Aurelia Pini Con Gabriele Bajo e Selvaggia Tegon Giacoppo Tematiche: l'attesa del Natale, i doni, le sorprese Infanzia e primarie dai 4 anni agli 8 anni La terra dei sogni Testo e regia: Aurelia Pini In scena: Benedetta Brambilla e Stefano Pirovano Tematiche: la cura degli altri, l’importanza di sognare Secondarie dagli 11 anni Continua a camminare Di Gabriele Clima e Renata Coluccini; con Simona Gambaro e Stefano Panzeri Tematiche: la fuga dalla guerra vista dagli occhi di due adolescenti Infanzia dai 2 ai 6 anni Seme di mela Testo e regia di Aurelia Pini Con M. Mungo / I. Ferro B. Brambilla / M. Iacuzio Tematiche: la natura, la crescita, l'attesa, le stagioni, il prendersi cura della vita Infanzia e primarie dai 3 ai 7 anni Pandizenzero Testo e regia di Aurelia Pini Con Benedetta Brambilla e Marta Mungo Tematiche: l’attesa e la magia del Natale, storie e racconti sul Natale Primarie dagli 8 ai 10 anni Romeo is blue and Juliet is Yellow Testo e regia di Laura Pasetti Con Cecilia Andreasi Tematiche: spettacolo interattivo in inglese e italiano Secondarie dai 13 anni A cup of tea with Shakespeare Progetto e regia di Laura Pasetti Con Alessandro Guetta Tematiche: spettacolo in lingue inglese e italiana su Shakespeare

Scopri gli spazi del Teatro del Buratto: il dinamico e moderno Teatro Bruno Munari e lo storico Teatro Verdi. LE NOSTRE SEDI A MILANO IL TEATRO VERDI Il Teatro Verdi è un gioiello in Stile Liberty risalente al 1913, nel cuore del quartiere Isola di Milano. Il Teatro Bruno Munari è un centro moderno e ricco di spazi adatti a ogni esigenza e per ogni evento. IL TEATRO BRUNO MUNARI